Blog

Aug 02, 2023

Wie hip

Diese Geschichte ist Teil unserer neuen Hip-Hop: '73 Till Infinity-Serie, eine Feier zum 50-jährigen Jubiläum des Genres. Der Legende nach wurde Hip-Hop auf einer Party geboren. Das Datum war der 11. August 1973. Ort:

Diese Geschichte ist Teil unserer neuen Hip-Hop: '73 Till Infinity-Serie, eine Feier zum 50-jährigen Jubiläum des Genres.

Der Legende nach wurde Hip-Hop auf einer Party geboren. Das Datum war der 11. August 1973. Ort: ein Aufenthaltsraum in der 1520 Sedgwick Avenue in der Bronx, New York City. Clive Campbell, bekannt als DJ Kool Herc, war für die Musik verantwortlich, während seine Schwester Cindy Campbell an der Tür arbeitete.

Wenn man Sedgwick als den wahren Geburtsort des Hip-Hops betrachtet, markiert das Jahr 2023 den 50. Geburtstag des Genres. Über das Datum herrscht natürlich Uneinigkeit: Hip-Hop war bereits in den 1960er-Jahren in den Diskotheken von Harlem zu hören, Pioniere waren DJ Hollywood und Eddie Cheeba, wie Dan Charnas, Professor an der New York University, kürzlich im Wall Street Journal schrieb.

Unbestritten ist, dass Hip-Hop als Musikgenre und kulturelle Bewegung in einer Zeit tiefer Finanzkrise und zunehmender Bandengewalt aus schwarzen Gemeinden in New York hervorgegangen ist. In den folgenden Jahrzehnten wurde Hip-Hop zu einem Medium des Widerstands und zu einem Mittel, um den Kampf der Schwarzen gegen systemischen Rassismus und Armut zum Ausdruck zu bringen.

„Sie haben Geld für Kriege, können aber die Armen nicht ernähren“, rappte Tupac Shakur in „Keep Ya Head Up“, einer seiner berühmtesten politischen Hymnen. „Wir sind nicht dazu bestimmt, zu überleben, weil es eine Falle ist. Und auch wenn du die Nase voll hast, musst du deinen Kopf oben behalten.“

Hip-Hop begann als Basisform des schwarzen Ausdrucks, hat sich aber inzwischen zu einer globalen, milliardenschweren Industrie entwickelt. Quartz sprach mit Emmett Price III, dem ersten Dekan für Africana Studies am Berklee College of Music in Boston, über das Geschäft, die Ursprünge und die Entwicklung des Hip-Hop. Das folgende Interviewprotokoll wurde aus Gründen der Klarheit und Länge bearbeitet.

Preis: Das Musikgenre entspringt einem Fluss kreativen Ausdrucks der Schwarzen. Rap-Musik, der frühe Vorläufer dessen, was wir heute Hip-Hop nennen, entstand in den späten 60er- und frühen 70er-Jahren. Und die jungen Menschen in den fünf Bezirken von New York City beschlossen, ihre Selbstbestimmung und ihre Brillanz zu nutzen, um eine künstlerische Formulierung zusammenzuführen und sie von einem Genre zu einem kulturellen Ausdruck zu machen. Wenn man an Musik und Tanz denkt, und wenn man an DJing und Mode denkt, wenn man an den Sinn des Unternehmertums denkt, gab es einen Grundaufschwung, der sich in eine Bewegung verwandelte.

In den frühen 1980er Jahren begannen Unternehmen, den Zusammenhang zwischen Rapmusik, Hip-Hop-Kultur und Jugendkultur zu erkennen. Diese jungen Leute aus New York City verstanden die Dynamik, die sie schufen, und nannten es eine Kultur, die es zu viel mehr machte als nur zur Musik.

Die Olympischen Spiele in Los Angeles im Jahr 1984 waren ein entscheidender Moment, da sich viele Unternehmen dafür einsetzten, die Hip-Hop-Kultur als amerikanischen Ausdruck im globalen Raum zu nutzen. Es gibt die Breakdancer bei der Eröffnungsfeier und Hip-Hop-Musik als eine Art Ikonographie oder Sound Amerikas. Alle Ihre Pepsis und Coca-Colas, alle Ihre Adidas und Nikes haben daran teilgenommen und Hip-Hop wurde zu einer weltweit anerkannten Marke, die mit ihrer Verbreitung zu einem wirtschaftlichen Motor wurde. Nicht nur in der Unterhaltungsindustrie, sondern auch in anderen Branchen.

In den frühen 90er Jahren waren es mehr als 70 % aller Hip-Hop-Vermögenswerte wurden von jungen, weißen Vorstadtkindern gekauft. Und das zeigt den Einfluss, denn Hip-Hop war eine urbane Musik. Wenn also alle Kinder in den Vororten die größten Teilnehmer an diesem wirtschaftlichen Strom wären, dann dachten sich die Unternehmen: „Whoa, wir müssen da auch mitmachen.“ Und das hat geholfen, den Motor anzutreiben. Es lag nicht so sehr daran, dass die Hip-Hopper versuchten, Gewinne zu erwirtschaften – was sie auch waren. Es war auch die Aussage von außen: „Wir wollen etwas gegen das tun, was im Inneren passiert“, und das hat den wirtschaftlichen Motor geschaffen, aber auch einige der großen Herausforderungen innerhalb der Hip-Hop-Kultur.

Manchmal verwenden Sie Ihre innere Stimme und manchmal Ihre äußere Stimme, und es gibt einige Gespräche, bei denen es sich um Gespräche mit der inneren Stimme handelt, die an äußere Stimmen exportiert wurden. Wenn Außenstehende die Sprache von Insidern aufgreifen, stellt sich die Frage: „Kann ich daran teilnehmen oder ist das nichts für mich?“

Die Verwendung des N-Worts ist eine Insider-Situation, mit der Schwarze immer noch zu kämpfen haben. Die NAACP veranstaltete vor einigen Jahren eine Zeremonie, um das N-Wort zu begraben, um darauf hinzuweisen, dass es für Schwarze nicht hilfreich, sondern tatsächlich schädlich ist. Tupac Shakur, ein phänomenaler Künstler, sagte jedoch, dass das N-Wort reformiert und neu definiert werden kann, um niemals unwissend zu sein und Ziele zu erreichen. Er nahm die Buchstaben davon und erstellte eine neue Definition.

Ich kann die Frauenfeindlichkeit, die wir sowohl in Bezug auf die Textsprache als auch in Bezug auf die Verwendung von Körpern in Musikvideos und so weiter sehen, nicht gutheißen. Aber das ist ein echtes Gespräch, das in verschiedenen Stadtteilen stattfindet. Die Herausforderung besteht darin, dass diese Gespräche zur Ware werden.

Wenn die große Schirmherrschaft der Hip-Hop-Kultur außerhalb der Hip-Hop-Community liegt, wenn sie Voyeure oder Zuschauer sind, die versuchen herauszufinden, was dort vor sich geht, ohne dorthin gehen zu müssen, dann sind sie auf der Suche nach all dem Glänzenden, Glitzernden , und kontroverse Dinge. Mit Gangsta-Rap werden Mitte der 80er-Jahre viele Exemplare verkauft und damit viel Geld verdient, weil die Leute in den Vororten sitzen und das Gefühl haben, zu verstehen, worum es bei Bandengewalt geht, ohne sich darauf einlassen zu müssen. Und dann können die Leute in Japan oder England sein und das Gefühl haben, zu verstehen, was in Amerika vor sich geht. Die Erzählungen werden zu einer großen Herausforderung, wenn eine Erzählung beginnt, ein ganzes Volk zu definieren, das komplizierter und komplexer ist als diese Erzählung. Und das ist eine Spannung innerhalb der Hip-Hop-Kultur und der Art und Weise, wie sich Hip-Hop verbreitet und von den Medien präsentiert wird.

Aber es gibt eine kleine demokratische Möglichkeit für normale Menschen, sich am Hip-Hop zu beteiligen. Denn Hip-Hop ermöglicht die freie Meinungsäußerung. Hip-Hop verfügt jetzt über eine wirtschaftliche Engine, mit der ich tatsächlich Beats und Samples kaufen und auf meinem Laptop oder meinem Telefon darauf zugreifen kann. Und ich konnte meine eigene Arbeit zusammenstellen und mein eigenes Album auf meinem Laptop oder meinem iPad aufnehmen. Ich kann das tun, ohne einen Abschluss in Musik zu haben, und ich kann eine Stimme für das sein, was im Verhältnis zu dem, was ich sehe, erlebe und weiß, vor sich geht. Das führt dazu, dass wir uns von einer hyperkuratierten Erzählung entfernen.

Wenn man über Hip-Hop in China spricht, und wenn man über Hip-Hop in Russland spricht, oder wenn man über Hip-Hop auf der ganzen Welt spricht, wird Hip-Hop als Stimme des Volkes genutzt, um sich wirklich auf dieses kleine Thema zu konzentrieren -d Demokratie, von der ich gesprochen habe. Wenn Menschen sich ausgegrenzt und entrechtet fühlen und das Gefühl haben, keine Stimme oder Privilegien zu haben – im Vergleich zu dem, was Privilegien in diesen Räumen bedeuten –, ist Hip-Hop eine vereinende Kraft, die Menschen vereint und vereint und ihnen ermöglicht, ihnen die Wahrheit zu sagen Leistung.

Wegen dem, was ich die Platin-Karotte nenne. Wenn ich in den Vereinigten Staaten bin und in eine geächtete Gemeinschaft gehe und auf welche Art auch immer ich herabgesetzt werde, weiß ich, dass, wenn ich nur einen Treffer erzielen kann, dieser Treffer mich zu einem Ganzen machen wird Ich brauche viel Geld und es wird meine sozioökonomische Situation verändern. Ich bin bereit, das zu tun, was ich tun muss, um diesen Treffer zu erzielen. Ich bin bereit, die Dinge zu sagen, von denen ich wahrscheinlich weiß, dass sie unangemessen sind. Ich bin bereit, die Dinge zu tun, die wahrscheinlich keinen Sinn ergeben, um diesen Glanz zu bekommen, ins Rampenlicht zu rücken, damit ich das Geld verdienen kann. Kontroversen wecken Neugier, was zu Verkäufen führt. Es gibt also einen großen Unterschied zwischen dem, was hier in den Vereinigten Staaten auf nationaler Ebene und weltweit geschieht.

Unser kostenloses, schnelles und unterhaltsames Briefing zur Weltwirtschaft, das jeden Wochentagmorgen geliefert wird.